الفن التشكيلي ورواده

• [ندعوك للتسجيل في المنتدى أو التعريف بنفسك لمعاينة هذه الصورة]
  

• المدرسة الكلاسيكية...
  

• [ندعوك للتسجيل في المنتدى أو التعريف بنفسك لمعاينة هذه الصورة]
  

المدرسة الواقعية:
[ندعوك للتسجيل في المنتدى أو التعريف بنفسك لمعاينة هذه الصورة]


وهي المدرسة التي تنقل كل ما في الواقع والطبيعة إلى عمل فني طبق الأصل، فهي مجمل رصد
لحالات تسجيلية كما أقتضاه الواقع من حيث الظروف السياسية والاقتصادية والدينية في ذلك العصر.
كما ترصد عين الكاميرا الفوتوغرافية اليوم واقع معين ما يخص المجتمع.
وقد تدخلت عواطف وأحاسيس الفنان في رصد هذه الأعمال فكان هناك الواقعية
الرمزية والواقعية التعبيرية.إن الدور الأهم الذي يميز تلك المرحلة ، توثيقها لمجمل الشخصيات
التي كان لها وزنها الاجتماعي والسياسي والديني في تلك الفترة ، لذا نلاحظ – ومنها تندرج كثير
من أعمال الكلاسيكيين التي تهتم بالطبيعة والبورتريه ورسم المزهريات والطبيعة الصامتة .
في الوقت الذي كانت الحضارة العربية مزدهرة كانت لا تزال أوروبا تقبع تحت ستار
التراجع وذلك بسبب سيطرة الكنيسة على الحياة العامة بحجة المسيحية التي هي نفحة سلام ومحبة
، فقوضت دور الفن وحاربت الفنانين بحجة الدين فبقي يسيطر على أوروبا الفني البيزنطي الذي يعتمد
التبسيط ويخدم الكنيسة فتأخرت الفنون حتى انطلقت النهضة الفنية في إيطاليا فلورنسا /فينيسيا / نابولي .
فاهتم الفنانون بالظل والنور والمنظور واعتمدوا مفاهيم الفن الواقعي .
حيث كان من المألوف أن يرسم الفنان اللوحة في مرسم بعد أن يأخذ الخطوط العامة من الواقع فتكون اللوحة
محنطة لا علاقة لها بالواقع حيث كان يوزع الفنان الظل والنور حسب القاعدة والمنطق أو الخيال
ولكن في معرض باريس 1824م شارك الفنان جون كونستابل والذي يدعى مصور الطبيعة وهو إنكليزي
الأصل بلوحات رسمت تعبر عن الواقع وتأخذ الطبيعة ببساطتها فلاقت هذه اللوحات الإعجاب من قبل الفنانين
الفرنسيين فبدؤوا برسم الطبيعة وأصبحت لوحاتهم تنبض بالحياة وأطلق على أتباع هذا الاتجاه بالواقعيون
الطبيعييون ومنهم غوستان كوربييه 1819 /1877 فاز بجوائز عديدة وكان من أقطاب
هذا الاتجاه الفني الواقعي وولد في أورفن الفرنسية رسم عناصر الطبيعة منفردة مثل الجبال /البحر والشجر

جاءت المدرسة الواقعية ردا على المدرسة الرومانسية، فقد أعتقد أصحاب هذه المدرسة بضرورة معالجة
الواقع برسم أشكال الواقع كما هي ، وتسليط الأضواء على جوانب هامة يريد الفنان إيصالها للجمهور
بأسلوب يسجل الواقع بدقائقه دون غرابة أو نفور.

فالمدرسة الواقعية ركزت على الاتجاه الموضوعي، وجعلت المنطق الموضوعي أكثر أهمية من الذات فصور
الرسام الحياة اليومية بصدق وأمانة ، دون أن يدخل ذاته في الموضوع، بل يتجرد الرسام عن الموضوع في نقله كما
ينبغي أن يكون، أنه يعالج مشاكل المجتمع من خلال حياته اليومية، أنه يبشر بالحلول . لقد اختلفت الواقعية
عن الرومانسية من حيث ذاتية الرسام، إذ ترى الواقعية أن ذاتية الفنان يجب أن لا تطغى على الموضوع ،
ولكن الرومانسية ترى خلاف ذلك ، إذ تعد العمل الفني إحساس الفنان الذاتي
وطريقته الخاصة في نقل مشاعره للآخرين.

[ندعوك للتسجيل في المنتدى أو التعريف بنفسك لمعاينة هذه الصورة]

المدرسة الرومانسية

[ندعوك للتسجيل في المنتدى أو التعريف بنفسك لمعاينة هذه الصورة]




ظهرت المدرسة الرومانسية الفنية في أواخر القرن الثامن عشر وأوائل القرن التاسع عشر،
وفسرت إلى حد بعيد ذلك التطور الحضاري في ذلك الوقت، الذي ابتدأ مع تقدم العلم وتوسع المعرفة.

وتعتمد الرومانسية على العاطفة والخيال والإلهام أكثر من المنطق، وتميل هذه المدرسة

إلى التعبير عن العواطف والأحاسيس والتصرفات التلقائية الحرة، كما اختار الفنان الرومانسي

موضوعات غريبة غير مألوفة في الفن، مثل المناظر الشرقية، وكذلك اشتهرت في المدرسة الرومانسية ا
لمناظر الطبيعية المؤثرة المليئة بالأحاسيس والعواطف، مما أدى إلى اكتشاف قدرة جديدة لحركات

الفرشاة المندمجة في الألوان النابضة بالحياة، وإثارة العواطف القومية والوطنية والمبالغة في تصوير

المشاهد الدرامية.

اما الفنان (جريكو) فقد صور الكثير من الموضوعات الفنية ، من بينها لوحة كانت سببا في تعريفه بالجمهور

، وهي لوحة غرق الميدوزا ، وهي حادثة تعرضت لها سفينة بعرض البحر وتحطمت هذه السفينة

ولم يبق منها سوى بعض العوارض الخشبية التي تشبث بها بعض من بقوا أحياء للنجاة ،

وفيها صور الفنان صراع الإنسان مع الطبيعة .







وهذة لوحات من المدرسة الرومانسية






[ندعوك للتسجيل في المنتدى أو التعريف بنفسك لمعاينة هذه الصورة]

المدرسة التأثيرية او الانطباعية




[ندعوك للتسجيل في المنتدى أو التعريف بنفسك لمعاينة هذه الصورة]

وتسمى أيضاَ المدرسة التأثيرية نسبة لأحدى لوحات الفـنان " مونيه " التي

عرضت ضمن معرض الانطباعيين بباريس عام 1872م واسمها " تأثير شروق الشمس "
وتعتبر الانطباعية الحد الفاصل بين الفنون السابقة وبداية الفن الحديث ، حيث أثبتت
بأن الحقيقة المرئية حقيقة متغيرة وليس ثابتة نتيجة لسقوط الضوء على الأشياء ، وعلاقة
ذلك بالنظريات العلمية التي حللت الضوء إلى سبعة ألوان" ألوان الطيف " وقد أتاحت ا
لانطباعية بتحررها الكبير في اللون ، وفي أهمية الرؤية الخاصة بالفنان نحو الأشياء إلى
فتح الباب على مصراعيه لمدارس القرن العشرين المتعددة ، ويتضح الاتجاه الانطباعي في
ضربات الفرشاة السريعة على شكل مساحات لونية " بقع لونية " صغيرة ومتداخلة مع عدم
التأكيد على الخطوط والإحساس بانتشار الضوء في كامل اللوحة ، ومن الانطباعية وتحت
مظلتها تفرعت عدة أساليب فنية " Styles " لعدد من روادها . فأهتم " جوجان " بالحياة الطبيعة
البدائية على شكل مساحات لونية كبيرة زاهية وحول الأنظار إلى أهمية دراسة الفنون القبلية ا
لأفريقية وغيرها . وابتدع " فان جوخ " تقنية اللون السميك ليؤكد على آثار الفرشاة أو السكين
كما أهتم بالجانب التعبيري الخاص بالفنان ورؤيته الفردية .
ومن اهم روادها...

المدرسة الوحشية: ( 1905-1910)



[ندعوك للتسجيل في المنتدى أو التعريف بنفسك لمعاينة هذه الصورة]





تقوم على المبالغة في استعمال اللون دون تقييد باللون الأساسي للشئ،
وتذهب إلى التركيز على جوهر الفكرة أو الشكل.



مع بدايات القرن الـعشرين،ظهرت المدرسة الوحشية والتي تعود
تسميتها على إثر تعليق الناقد Louis Vauxcelles
لويس فوكسيل،في صالون الخريف وهوالمعرض الفني الغير عادي في تاريخ الفن سنة 1905.
حيث عيّب على مجموعة الفنانين العارضين استخدامهم للألوان الصاخبة
إذ صاح متهكما أمام تمثال النحات دوناتيلو ،" دوناتيلو في قفص الوحوش".
لقد تكونت هذه الحركة حول ماتيس رائد المدرسة الوحشية ، فكانت
أعمالهم صارخة الألوان النقية والصافية والتي تستعمل مباشرة من
أنبوب الألوان دون مزجها أو التخفيف من حدتها.

ما يميز أسلوب هؤلاء الفنانين هو جراءتهم و تعاملهم مع بساطة
الأشكال ( الطفولية) وعفويتها والتي تبلغ أحيانا الرداءة ، إذ لم يكن
الشكل يشغلهم ، بقدر اهتمامهم باللون الصارخ وما يحتويه
من شحنات عنيفة، تعبر عن طاقات تعبيرية ،ذات تأثيرات بصرية .
وبالتالي إعطاء الأولوية للون ،والتعامل معه لا كعنصر
وصفي لمظهر الأشياء بل باعتباره يحمل شحنة انفعالية ، إذ يمكن أن
نرى في أعمالهم بحرا أحمر اللون كما يمكن أن نرى سماء صفراء.
في هذا الصدد يقول هنري ماتيس:" الوحوشية ،أتت من خلال تموضعنا
بعيدا عن الألوان المقلِّدة ، ومع الألوان النقية استطعنا الحصول
على ردود فعل أكثر قوة " ثم يضيف " عندما أضع الأخضر
فهذا لا يعني العشب ،و عندما أضع الأزرق فهذا لا يعني السماء " .
الشيء الذي أدى إلى ظهور مفهوم استقلالية اللون عن المظهر الخارجي للأشياء.
كان للمدرسة الوحشية تأثيرا بالغا على العديد من الفنانين
الذي سعوا للتجاوز والبحث عن آفاق جديدة ،
من ذلك نذكر مجموعة الحصان الأزرق في ألمانيا .



من اهم رواد المدرسة الوحشية...

المدرسة التعبيرية

[ندعوك للتسجيل في المنتدى أو التعريف بنفسك لمعاينة هذه الصورة]



اتجاه فني يرتكز على تبسيط الخطوط والألوان لقد خرجت
هذه المدرسة عن الأوضاع الكلاسيكية التي تقوم على تسجيل
معالم الجسم بل الطبيعة ، تسجيلا دقيقا ، سواء في الخط ، كما ذكرنا
،أو في تلوين الأشكال فقد ركزت على دراسة الاجسام ورسمها والمبالغة
في إنحرافات بعض الخطوط أو بعض أجزاء الجسم وحركته
، وهي بهذا تقترب في بعض الأحيان من الكاريكاتور .
ثم أعتمدت هذه المدرسة على إظهار تعابير الوجوه
والأحاسيس النفسية ، من خلال الخطوط التي يرسمها
الرسام ، التي تبين الحالة النفسية للشخص الذي يرسمه الفنان ،
وقد ساعد على ذلك أستخدام بعض الالوان التي تبرز انفعالات
الاشخاص ، بل تثير مشاعر المشاهد للموضوع التعبيري ، إن التعبيرية وجه
آخر للرومانسية ، إن المذهب التعبيري يعيد بناء عناصر الطبيعة بطريقة تثير
المشاعر والمذهب التعبيري قد صار يعمل على التنظيم والبناء من جديد
للصورة الرومانسية ، ولكن في إسلوب تراجيدي يتسم بما تعانيه الأجيال
في العصر الحديث من قلق وأزمات .ويعد الفنان فان جوخ أشهر فناني
هذه المدرسة والرائد الأول لها ، والفنان (مونخ) والفنان (لوتريك).
اضافة الى بول سيزان وبول جوجان


[ندعوك للتسجيل في المنتدى أو التعريف بنفسك لمعاينة هذه الصورة]




واترككم مع مجموعة من اللوحات من الفن التعبيرى




[ندعوك للتسجيل في المنتدى أو التعريف بنفسك لمعاينة هذه الصورة]





[ندعوك للتسجيل في المنتدى أو التعريف بنفسك لمعاينة هذه الصورة]



[ندعوك للتسجيل في المنتدى أو التعريف بنفسك لمعاينة هذه الصورة]







[ندعوك للتسجيل في المنتدى أو التعريف بنفسك لمعاينة هذه الصورة]






[ندعوك للتسجيل في المنتدى أو التعريف بنفسك لمعاينة هذه الصورة]




[ندعوك للتسجيل في المنتدى أو التعريف بنفسك لمعاينة هذه الصورة]




[ندعوك للتسجيل في المنتدى أو التعريف بنفسك لمعاينة هذه الصورة]



[ندعوك للتسجيل في المنتدى أو التعريف بنفسك لمعاينة هذه الصورة]





[ندعوك للتسجيل في المنتدى أو التعريف بنفسك لمعاينة هذه الصورة]

المدرسة التكعيبية

[ندعوك للتسجيل في المنتدى أو التعريف بنفسك لمعاينة هذه الصورة]

المدرسة التكعيبية هي اتجاه فني ظهر في فرنسا في بدايات القرن

العشرين الذي يتخذ من الأشكال الهندسية أساسا لبناء العمل الفني
فأعتبر الخط الهندسي أساسا لكل شكل واستخدم فنانوها الخط المستقيم والخط المنحني، فكانت
الأشكال فيها اما أسطوانية أو كروية، وكذلك ظهر المربع والأشكال الهندسية المسطحة في المساحات التي

تحيط بالموضوع، وتنوعت المساحات الهندسية في الأشكال تبعا لتنوع الخطوط والأشكال واتجاهاتها المختلفة.

ولهذا فإن التكعيبية ركزت على فكرة النظر إلى الأشياء من خلال الأجسام الهندسية وخاصة المكعب،

فهي تقول بفكرة الحقيقة التامة التي تأخذ كمالها وأبعادها الكلية،

عندما تمتلك ستة وجوه، كالمكعب تماما,

فالتوصل إلى هذا الهدف لا يتحقق إلا عن طريق تحطيم

الشكل الخارجي والصورة المرئية..
كان هدف التكعيبية ليس التركيز على الأشياء، وإنما على أشكالها المستقلة التي

حددت بخطوط هندسية صارمة، فقد أعتقد التكعيبيون أنهم جعلوا من الأشياء المرئية

ومن الواقع شكلاً فنيا. ويعتبر الفنان بابلو بيكاسو أحد أهم منظري وفناني التكعيبية.


اما اهم رواد تلك المدرسة فهم..

[ندعوك للتسجيل في المنتدى أو التعريف بنفسك لمعاينة هذه الصورة]

• پابلو پيكاسو ‏1881 - 1973
  
• جورج براك 1882 -1963
  
• خوان جريس 1887 – 1927
  
• مارسيل دوشامب 1887-1968
  

[ندعوك للتسجيل في المنتدى أو التعريف بنفسك لمعاينة هذه الصورة]

واترككم مع نماذج من لوحات المدرسة



[ندعوك للتسجيل في المنتدى أو التعريف بنفسك لمعاينة هذه الصورة]

المدرسة التجريدية

[ندعوك للتسجيل في المنتدى أو التعريف بنفسك لمعاينة هذه الصورة]




اهتمت المدرسة التجريدية الفنية التي ظهرت سنة 1910بالأصل الطبيعي، ورؤيته من زاوية هندسية،
حيث تتحول المناظر إلى مجرد مثلثات ومربعات ودوائر، وتظهر اللوحة التجريدية أشبه ما
تكون بقصاصات الورق المتراكمة أو بقطاعات من الصخور أو أشكال السحب، أي مجرد قطع إيقاعية مترابطة ليست لها

دلائل بصرية مباشرة، وإن كانت تحمل في طياتها شيئاً من خلاصة التجربة التشكيلية التي مر بها الفنان.

يسعى هذا الفن إلى تحقيق المزيد من الجوانب العاطفية المباشرة بأشكال أكثر إيحاءبالشخصية
كما أطلق العنان للعاطفة والحس حتى بدت أشكال الأعمال( لا شكلية ) عن قصد
فاتسمت بالغموض عندما تخلى الفنان فيها عن الاستعانة بأي تخطيطات مسبقة
بل كان الفنان يقبل على قماش لوحته بفرشاته رأسا
أو حتى باستخدام أدوات لرش الألوان على السطوح

وعموماً فإن المذهب التجريدي في الرسم، يسعى إلى البحث عن جوهر الأشياء والتعبير

عنها في أشكال موجزة تحمل في داخلها الخبرات الفنية،

التي أثارت وجدان الفنان التجريدي. وكلمة “تجريد”
تعنيلغويا اللامحسوسأما في الإصطلاح فتعني الاستغناء عنرسم الشكل الواقعي والاتجاه
لهندسة الخط واللون، أو التخلص من كل آثار الواقع والارتباط به، فالجسم الكروي
تجريد لعدد كبير من الأشكال التي تحمل هذا الطابع: كالتفاحة والشمس والبدر وكرة اللعب
وما إلى ذلك، فالشكل الواحد قد يوحي بمعان متعددة، فيبدو للمشاهد أكثر ثراء.

استخدام الشكل الكروى فى الرسم يحمل ضمنا اشارة نحو كل هذه الأجسام … ملخصة فى

القانون الشكلى الذى يمثل كيانها .

ولا تهتم المدرسة التجريدية بالأشكال الساكنة فقط، ولكن أيضاً بالأشكال المتحركة
خاصة ما تحدثه بتأثير الضوء، كما في ظلال أوراق الأشجار التي يبعثه ضوء الشمس
الموجه عليها، حيث تظهر الظلال كمساحات متكررة تحصر فراغات ضوئية فاتحة، ولا تبدو ا
لأوراق بشكلها الطبيعي عندما تكون ظلالاً، بل يشكل تجريدي. وقد نجح الفنان كاندسكي –
وهو أحد فناني التجريدية العالميين- في بث الروح في مربعاته ومستطيلاته ودوائره
وخطوطه المستقيمة أو المنحنية، بإعطائها لوناً معيناً وترتيبها وفق نظام معين.
ويبدو هذا واضحاً في لوحته “تكوين” التي رسمها عام 1914م.


[ندعوك للتسجيل في المنتدى أو التعريف بنفسك لمعاينة هذه الصورة]

مميزاتها:

1- الاستغناء عن الموضوع

2- الأشكال فيها لا تمثل الطبيعة
3-الأعمال فيها تقوم على العلاقات الفنية بين الخط واللون والمساحة
الرواد: فاسيلي كاندينسكي – بيات موندريان- كازمير ما ليقتش

ومن هنا نجد أن الفن التجريدي نوعان:

١- تجريد جزئي:

حيث تبدو بعض ملامح الشكل المرسوم بحيث يمكن التعرف عليه .
٢- تجريد كامل:
يهتم فيه الفنان بالأشكال والأحجام والألوان فقط ولا تكون هناك أهمية للموضوع المرسوم

فى اطار هذا الوصف العام ظهرت اتجاهات متبلورة لمذاهب تجريدية مختلفة :

التجريدية الحركية التى قادها الكساندر كالدر (1898 – 1976 )
التجريدية الطبيعية التى بدأها بابلو بيكاسو ( 1881 – 1973 )
التجريدية الهندسية التى شايعها بيت موندريان ( 1872 – 1944 )

وهي استعمال الشكل الهندسي النقي كالمربع والمستطيل …الخ ويسمى بالتجريدالبارد.

ومن أمثالها مزج للألوان وتداخلها دون الحاجة إلى إظهار شكل معين كالرمي السيلاني للإصباغ والتلطيخ.






[ندعوك للتسجيل في المنتدى أو التعريف بنفسك لمعاينة هذه الصورة]






اترككم مع لوحات من المدرسة التجريدية...





[ندعوك للتسجيل في المنتدى أو التعريف بنفسك لمعاينة هذه الصورة]

المدرسة ال******ية

[ندعوك للتسجيل في المنتدى أو التعريف بنفسك لمعاينة هذه الصورة]


نشأت المدرسة السيريالية الفنية في فرنسا، وازدهرت في العقدين
الثاني والثالث من القرن العشرين، وتميزت بالتركيز
على كل ما هو غريب ومتناقض ولا شعوري. وكانت
********ية تهدف إلى البعد عن الحقيقة وإطلاق الأفكار المكبوتة
والتصورات الخيالية وسيطرة الأحلام. واعتمد فنانو ها
على نظريات فرويد رائد التحليل
النفسي، خاصة فيما يتعلق بتفسير الأحلام.




[ندعوك للتسجيل في المنتدى أو التعريف بنفسك لمعاينة هذه الصورة]


وصف النقاد اللوحات الانطباعية بأنها تلقائية فنية ونفسية،
تعتمد على التعبير بالألوان عن الأفكار اللاشعورية والإيمان
بالقدرة الهائلة للأحلام. وتخلصت السيرالية من مبادئ
الرسم التقليدية. في التركيبات الغربية لأجسام غير مرتبطة
ببعضها البعض لخلق إحساس بعدم الواقعية إذ أنها تعتمد على الاشعور.

[ندعوك للتسجيل في المنتدى أو التعريف بنفسك لمعاينة هذه الصورة]

واهتمت تلك المدرسة بالمضمون وليس بالشكل
ولهذا تبدو لوحاتها غامضة ومعقدة، وإن كانت منبعاً فنياً
لاكتشافات تشكيلية رمزية لا نهاية لها، تحمل المضامين الفكرية
والانفعالية التي تحتاج إلى ترجمة من الجمهور المتذوق،
كي يدرك مغزاها حسب خبراته الماضية.
والانفعالات التي تعتمد عليها ال******ية تظهر ما خلف
الحقيقة البصرية الظاهرة، إذ أن المظهر الخارجي الذي شغل
الفنانين في حقبات كثيرة لا يمثل كل الحقيقة، حيث أنه يخفي
الحالة النفسية الداخلية. والفنان ال******ى يكاد أن يكون نصف
نائم ويسمح ليده وفرشاته أن تصور إحساساته العضلية
وخواطره المتتابعة دون عائق، وفي هذه الحالة تكون اللوحة أكثر صدقاً.

[ندعوك للتسجيل في المنتدى أو التعريف بنفسك لمعاينة هذه الصورة]


اهم رواد المدرسة ال******ية

• اندريه بريتون 1896 - 1966
  
• سالفادور دالى 1904 - 1989
  
• رينيه ماجريت 1898 - 1967
  
• ماكس ارنست 1891-1976
  
• إيف تانجى 1900 –
  

[ندعوك للتسجيل في المنتدى أو التعريف بنفسك لمعاينة هذه الصورة]


لان مع مجموعة من اللوحات الانطباعية




[ندعوك للتسجيل في المنتدى أو التعريف بنفسك لمعاينة هذه الصورة]

المدرسة المستقبلية
[ندعوك للتسجيل في المنتدى أو التعريف بنفسك لمعاينة هذه الصورة]